La nueva película de Minions „Minions & Monster" llega a los cines

Reducir un plató a escombros forma parte del repertorio estándar de la saga: la primera película de los Minions, de 2015, ya demostró que la destructividad de los personajes funciona como entretenimiento incluso sin una dramaturgia clásica. „Gleich am Anfang wird ein Filmset in Schutt und Asche gelegt, ‚Citizen Kane' bekommt ganz beiläufig eine neue Schlusspointe inklusive Furzwitz, und am Ende, man hat sich im gegenwärtigen Blockbusterkino inzwischen daran gewöhnt, wird Los Angeles von einem orangefarbenen Schleimball dem Erdboden gleichgemacht", reza la crítica.

La trama comienza en la Antigua Grecia, donde los Minions, en su búsqueda de un „Big Boss", se topan con un mago malvado que posee un libro de monstruos. Desde allí viajan en una barca de remos hacia el „Nuevo Mundo" y desembarcan en el Hollywood de la década de 1920. Allí llegan al plató de un western con un asalto a un tren y se cruzan en el camino del director Max, a quien en la versión original pone voz Christoph Waltz.

Homenaje a la era del cine mudo

La película está claramente inspirada en los albores del cine: cameos de los Minions en obras de los hermanos Lumière, películas de fantasía de Georges Méliès y clásicos de slapstick de Charlie Chaplin salpican la trama. En concreto, el filme alude a „Steamboat Bill, jr." de Buster Keaton, en el que una fachada cae sobre el héroe, así como a „Tiempos modernos" de Chaplin. También se citan escenas de „Viaje a la Luna" de Méliès.

Un papel central lo juega el libro mágico de un villano, capaz de invocar a diversos monstruos. Entre las criaturas se encuentra Irene, una bola de slime naranja que lo devora todo y a todos. El villano Cíclope es tuerto y está movido por un infantil instinto de destrucción. Los Minions buscan monstruos deliberadamente para rodar una película de monstruos que eclipse todo lo visto hasta ahora.

„Die Minions treten in allen Klassikern – von Chaplin-Komödien bis hin ‚Citizen Kane' – auf, ehe sie beschließen, selbst einen Monsterfilm zu drehen; ab dann lässt der anarchische Spaß ein wenig nach", escribe el crítico Christian Schachinger. La película es al mismo tiempo un homenaje al cine primitivo, marcado por la acción, la anarquía y el desatino.

Monstruos, magia y slapstick

En lo esencial, la película se revela como el regreso del „cine de atracciones": tumulto, slapstick y anarquía en lugar de una dramaturgia elaborada. Según Schachinger, parte de su encanto reside en que aún se reconoce la huella de su creador, Pierre Coffin. El estreno se promociona con el eslogan „Respekt, Power, Banane!".

Desde 2010, los Minions pueblan como ayudantes adorablemente traviesos el universo de „Gru: Mi villano favorito" en torno al villano Gru y, desde allí, conquistaron los estantes de juguetes. Entretanto, los personajes amarillos han crecido más allá de sus papeles secundarios y se han convertido en estrellas por derecho propio en tres películas spin-off. „Längst haben sich die Minions aus ihren Nebenrollen im ‚Ich – Einfach unverbesserlich'-Universum befreit", señala el comunicado de prensa actual.

De secundarios a estrellas

„In den Minions-Spin-Offs sind sie die Stars und schreiben in ‚Minions & Monsters', dem bislang einfallsreichsten Minions-Film, die Geschichte Hollywoods neu", dictamina la crítica. Si la película tendrá éxito en taquilla a pesar de —o precisamente gracias a— la competencia de los filmes de superhéroes, Schachinger lo resume así: „Wetten, dass ‚Minions & Monster' in diesem Sommer trotzdem mehr Menschen in die Kinos lockt als jeder zerstörungswütige Superheldenfilm?"

La era del cine sonoro puso fin a finales de la década de 1920 a las carreras de muchas estrellas del cine mudo cuyas voces no lograban casar con sus personajes en pantalla: un fenómeno histórico real que la trama de la película recoge. ¿Por qué les habría de ir a los Minions de forma distinta que a la diva del cine mudo Norma Desmond de „El crepúsculo de los dioses" de Billy Wilder?